La actriz debuta como directora con una obra que propone una relectura del universo de Shakespeare, con funciones en el Polo Cultural Saldías.
La obra «Julieta & Romeo», escrita y dirigida por Romina Richi, se presenta los días 5 y 12 de septiembre a las 20 en la Sala Saldías Polo Cultural, ubicada en San Pedro de Jujuy 101, Ciudad Autónoma de Buenos Aires. La duración del espectáculo es de 90 minutos.
El elenco está integrado por Leonora Balcarce, Balthazar Murillo, Margarita Páez, Olivia Espeche, Andrea Ebrahim, Camo Sibolich, Emanuel Moreno, Daniel Ibarra, Fiona Mastronicola, Pía Pécora, Juan Felice Astorga, Martín Di Paola, Lautaro Iván Martínez y Lautaro Espeche. El baile está a cargo de Antonella Ferreiro, Jitsu Díaz, María de los Milagros Tourn, Florencia Bomuso, Valentina Vicentin, Isabella Celino y Juan Manuel Cabrera. El canto corresponde a Virginia Guevara y Darío Pometti. La música en vivo es interpretada por Santiago Klain, Emilia Juárez, Micaela Sánchez, Maximiliano Perera das Neves y Mana Bice Gambandé. La dirección musical es de Ezequiel Sillerstein, las coreografías de Barby Majule, la escenografía de Guillermo Bechthold y el vestuario de La Polilla Vestuario. La producción está a cargo de Romina Richi, Lucas Pombo, Lucas Daniel Emilio, Corcho Garisto y Lumencine.
La puesta se presenta como una lectura y relectura del universo de Shakespeare. La excusa dramática es la celebración del cumpleaños de Julieta, a la que asisten personajes como Lady Macbeth, Cleopatra, Ricardo III, Calibán, Ofelia y Hamlet. La obra incluye referencias a Romeo y Julieta, aquí titulada «Julieta & Romeo».
El espectáculo se caracteriza por un despliegue performático múltiple: mientras algunos actores actúan, otros bailan coreografías de danza contemporánea o clásica, y algunos participan en juegos operístico-vocales. La escenografía y el vestuario utilizan el rojo como color protagónico, con la orquesta en vivo vestida con túnicas de ese color. El vestuario de Leonora Balcarce, quien interpreta a una narradora, incluye elementos que insinúan su silueta. Los personajes de Shakespeare visten de blanco o negro según la obra y la situación.
El maquillaje de los actores presenta pómulos oscurecidos, labios negros y ojos sombreados. La disposición de la platea permite que la escena tenga múltiples frentes, con acciones simultáneas. Según la crítica, el elenco presenta códigos de actuación heterogéneos, pero se destaca el ímpetu creativo del proyecto.
