La legendaria cantante y actriz Marikena Monti murió a los 82 años. Tuvo una extensa trayectoria, donde a lo largo de seis décadas participó de numerosos espectáculos musicales, fue pionera del café-concert y también actuó en cine.
«Tengo un gran privilegio y es el de pertenecer a la generación de los años ’60», contó tiempo atrás en Clarín. «Fue una década que marcó una búsqueda por ir a cosas más profundas. Fue algo apasionante, con mucha libertad a pesar de lo que ocurría políticamente», dijo.
La notica de su muerte fue confirmada por secretario de Cultura, Leonardo Cifelli: «Hoy despedimos a Marikena Monti con una tristeza inmensa. Se va una artista enorme, una voz imprescindible de la cultura argentina, una mujer que dejó una marca profunda en nuestra música y en nuestra manera de sentir el arte»..
Definió su trayectoria como «coherente, valiente y comprometida», a la vez que recordó la amistad que tuvo con la artista.
«Su legado artístico es inmenso, y su presencia humana, inolvidable. Gracias, Marikena, por tanto arte, tanta verdad. Hasta siempre», concluyó Cifelli.
De París al Di Tella
Talento precoz, a los 16 años Marikena ya era profesora de piano. Al final de la adolescencia se mudó a París con sus tíos. Pasó tres años en Europa, donde se nutrió de literatura y música, fascinada por cantantes como Edith Piaf, a quien homenajeó muchas veces en sus espectáculos.
A Piaf la vio «por televisión dos veces» y la encantó «la mirada de amor que ella tenía hacia su marido, Théo Sarapo». Y agregó: «Me empecé a meter en su repertorio y comencé a descubrir cosas que me generaban mucha atracción».
De regreso a Buenos Aires, su primera oportunidad le llegó en La Botica del Angel, de Eduardo Bergara Leumann. Fue él quien, una noche, la invitó a cantar. Hizo un tema de Jacques Brel, su actuación fue un éxito y se ganó un lugar fijo.
Después cantó en la zona de influencia del Instituto Di Tella y compartió escenarios con Jorge Schussheim, Jorge de la Vega y Marta Minujín. También actuó con figuras del tango, como Astor Piazzolla, Amelita Baltar y el Polaco Goyeneche.
«De la Vega era un visionario, tenía una obsesión con la comunicación y fue un placer ser parte de ese mundo. De él aprendí eso, a ser comunicador. Artista es una palabra muy grande que se usa con mucha liviandad. A mí me interesa comunicar, tender puentes con la gente. Me interesan los seres humanos, el contacto con el otro, estamos para observar y observarnos», explicó.
En 1969 se convirtió en la primera cantante argentina en grabar un tema de Joan Manuel Serrat: Balada de otoño..
Tres años después hizo un recordado espectáculo junto con Susana Rinaldi y Amelita Baltar. Se llamaba «Tres mujeres para el show» y lo repuso ya entrado el siglo XXI.
En 1974 interpretó el tema de la película La Mary, de Daniel Tinayre, que protagonizaron Susana Giménez y Carlos Monzón. En cine también apareció en Conviviendo con la muerte y en Comedia rota.
Llevó sus números musicales a Sábados circulares y a Botica de tango, de Bergara Leumann, donde todo había comenzado.